La artista Tania Abrile trabaja apasionadamente tratando de captar los modos en que experimentamos el espacio circundante/vital y el espacio privado del hogar/refugio, buscando percepciones que se transforman en una acumulación de experiencias estéticas. De esta manera lo íntimo, lo privado, lo anónimo, lo pasional, lo afectivo, lo desconcertante y lo único, adquieren nuevos significados donde lo mágico se mezcla con lo cotidiano. Para realizarlo, Tania conjuga imágenes del espacio virtual de internet, con material e información procedentes de distintas fuentes y con estilos y objetivos comunicacionales diferentes, todo ello potenciando una percepción alienada y claustrofóbica de los contenidos descontextualizados.

La artista cordobesa produjo durante su residencia en ´ace collages tridimensionales y una preinstalación para su exposición en el MACLA/Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano de la ciudad de La Plata, Argentina. La misma se inauguró en septiembre del 2012.

TESTIMONIO DE LA ARTISTA

El presente proyecto parte de la concepción “expandida” del soporte en el dibujo, la pintura y el grabado planteado por Rosalind E. Krauss cuando publicó un artículo: “La escultura en el campo expandido”. Consiste en que la pintura, el dibujo y el grabado buscan salirse del soporte, formatos y materiales tradicionales, llevando el plano bidimensional al tridimensional creando nuevos dispositivos espaciales para llegar a la instalación, al libro objeto y al collage tridimensional. Se considera dichas técnicas gráficas y pictóricas en cuanto que espacio conceptual generador de ideas. Poder moverse hacia atrás y  hacia adelante alternando entre dos y tres dimensiones, superponiendo diferentes grados de significación de lo visual a lo sensorial.

Las formas son creadas desde la propia experimentación con las técnicas y apropiaciones de revistas sobre medicina, botánica, biología, la ciencia, del Google Map, zoología, tramas geométricas, astronomía, las maquinarias, de dispositivos digitales e informáticos que conforman el paisaje cotidiano. Se busca expandir, en el orden conceptual, la experiencia estética en contacto con lo real, en la acción convulsiva de acumular y llenar a partir de una imagen se generan nuevas significaciones estéticas. Nuevas sensaciones visuales se generan en el proceso de creación de la obra hasta la recepción de la misma por parte del espectador. Experiencia física de pintar, cortar, unir doblar de todo el proceso de creación.

De este modo las piezas creadas en pequeño y gran formato buscan la intensidad que permita involucrar al espectador en un mundo sensorial pleno. La construcción de micro-arquitecturas  que hacen alusión al espacio real, adquiriendo un formato de instalación en pequeña escala donde el juego de luz y sombra completa el carácter íntimo de la experiencia estética.