Dedicado a Julio Cortázar y a la ciudad de Buenos Aires -que ofreció un marco único y especial para este proyecto- con el agradecimiento a todos los que hicieron posible esta residencia, y las intervenciones urbanas, y a la gente que llamó a través de la radio para ofrecer sus paredes y veredas al artista.

En Concreto, gráfica urbana es una obra gráfica de carácter experimental que el artista puertorriqueño Rafael Trelles ha estado trabajado a partir del verano del año 2004, cuando lo inició en los muros, aceras y postes de las ciudades de San Juan, Mayagüez, Ponce y la isla municipio de Vieques en Puerto Rico.   Originalmente diseñado para integrarse a los sectores pobres y abandonados de las ciudades puertorriqueñas, se extendió luego a sectores más amplios de la ciudad y a otras ciudades.  Partiendo del concreto oscurecido por el hongo y la suciedad de la calle los “grabados” se logran utilizando como instrumento una máquina de lavado con agua a presión y plantillas de plástico. Los diseños, relativamente efímeros,  quedan delineados sobre la superficie sucia cuando se lava a través de los huecos cortados en la plantilla,  dejando expuesto el color original del muro.

En este marco, Proyecto ´ace invitó al artista a realizar una edición en la ciudad de Buenos Aires como artista en residencia invitado. Trelles estuvo trabajando durante el mes de agosto en intervenciones murales y en las aceras de los barrios de Caballito, Colegiales y San Telmo. Visitó escuelas de la ciudad y realizó intervenciones en la vía pública. Dentro del ámbito educativo se produjeron encuentros entre los estudiantes y el artista. Además, mediante la colaboración de la radio Rock/Pop y el programa Falso impostor del conductor y músico Marcelo Rodríguez (Gillespi), se realizó una entrevista al artista y convocatoria al público para que ofreciera sus muros, fachadas y veredas para ser intervenidas. De esta manera el proyecto contó con la intervención de toda la comunidad de la ciudad de Buenos Aires.

Temáticamente, En Concreto en Buenos Aires presentó imágenes que proponen sintetizar metafóricamente algunos cuentos de Cortázar: La autopista del sur, ¿Qué tal, López?, Estación de la mano y La noche boca arriba, además de la grandiosa Rayuela. Las piezas se acompañaron de una cita del texto cortazariano que servió de complemento a la imagen, además de ofrecer una pista al espectador sobre la naturaleza de la obra. Con la integración de la imagen y la palabra Trelles se une a la larga tradición del arte y las comunicaciones que comienza con el origen del lenguaje, la utilización de los ideogramas y los códices precolombinos y culmina hoy con los medios de publicidad contemporáneos. Con ello también rescata la fuerte tradición puertorriqueña del cartel que comenzó en los años cincuenta y continúa hasta el presente.

El documentalista puertorriqueño Roberto Otero acompañó al artista para filmar el proceso de creación de la obra. El documental estuvo listo y editado para la apertura de la exposición “Amurando historias” en la Sala Políglota de Proyecto´ace el 30 de Agosto de 2007. En los talleres de ´ace se realizó el Portfolio En concreto, una edición de 30 ejemplares que rescataba las imágenes sobre los muros.

Bajo el nombre “VI Encuentros Belgradenses: Latinoamérica se reúne con Serbia” el 1º  de Septiembre de 2011 se lanzó la VI Edición del Taller y Simposio Internacional de Gráfica. El evento tuvo una nutrida agenda que incluyó la residencia de 6 artistas latinoamericanos, la producción de un portfolio en conjunto con 7 artistas serbios, una exposición de los artistas invitados y un simposio con conferencias y demostraciones.

En los VI Encuentros-2011, ´ace fue el invitado de honor así como artistas relacionados con nuestro centro, siendo esta la primera vez que la región invitada no pertenece a Europa.  Alicia Candiani participó de este evento en su doble rol de directora de ´ace y curadora del grupo latinoamericano y su colega de Belgrado Ljiljana Tašić hace lo propio con los artistas serbios.

Asimismo Rafael Trelles (Puerto Rico) y Alicia Candiani participaron en  el simposio alojado por el Instituto Cervantes de Belgrado en el que se discutió, desde diferentes ángulos, la heterogeneidad, la multiplicidad, la conexión y la ruptura como marcas en las que se inscribe el arte gráfico contemporáneo. Por último, ´ace amplió su colección con uno de los portfolios realizados, el que será expuesto en Buenos Aires próximamente a la vez que se pondrán en marcha varios proyectos inspirados en estos contactos entre los artistas y las asociaciones de arte.

Los “encuentros” se han venido realizando durante los últimos 10 años con carácter bienal organizados por “Akademija”: Centro de Investigaciones Visuales y Artes Gráficas” (Centar za grafiku i vizuelna istrazivanja “Akademija”), dependiente de la Facultad de Bellas Artes de Belgrado.  El objetivo de estos encuentros es establecer lazos organizacionales y artísticos entre diferentes países, contribuyendo a posicionar Belgrado entre las ciudades líderes en el mapa internacional de los nuevos medios y las artes gráficas.