Como instancia final de su residencia en ´ace, Hee Ju Im presentó al público su instalación sonora Outputs, una combinación de objetos encontrados que se pueden encontrar fácilmente dentro y fuera del taller/estudio de ´ace, motores y módulos que permiten movimientos. Armarios que se utilizan para almacenar papeles, cintas sobrantes, mesas de prensa para imprimir, bastidores para almacenar impresiones, juguetes para niños y máquinas chocan para crear un entorno en el que dos oídos están “tapados”.

El musicólogo Kim Kyung-hwa escribió sobre la actitud y el método de la artista para abordar el ruido y el sonido en un artículo para la exposición Ssang Cha Ssang Jo: “Ella se adhiere al sonido del ruido, que es el sonido desagradable, fuerte, angustioso, causantes de confusión, y por lo tanto excluidos y alienados. El ruido, que a todo el mundo le incomoda, es para la artista el motor de la creación y el poder de brillar en su interior. En el límite del sonido, el aspecto alienante del ruido se convierte en una poderosa herramienta para que ella diga algo. El ruido, que la artista ha observado, es una existencia abyecta.”

Esta instalación sonora fue creada a partir de la modificación y reconstrucción de Outputs (2022) de la exhibición Ssang Cha Ssang Jo (Block to Reveal): The Dream of Rainbow, un proyecto que considera la escucha de sonidos fuertes e intrusivos como masoquismo auditivo. Significa un ser que se escucha constantemente pero se pasa por alto, un ser que está en todas partes pero no se revela, un ser con el que todos se sienten incómodos, un ser que no puede definir límites o un ser que borra los límites, y por lo tanto un ser de “otredad” arrojado fuera de los límites. Más bien, el ruido rechaza la identificación y subvierte el orden y el sistema, o el poder para hacerlo funcionar.

Junto con Hee Ju Im, inauguraron sus exposiciones su colega coreana Heesoo Agnes Kim y nuestros residentes Michael Sell (EE. UU.), Alex Karolyi (Canadá) y Marcela Caballero (Argentina).